Page 12 – Le Balcon d'Art – Galerie d'art

Connue également sous le nom de Gibeault, Ginette vit et voyage sur un voilier depuis 1987.

Gibeault s’intéresse à la créativité et commence à peindre à un très jeune âge.

Née à Montréal, Canada, commence à voyager dans les année 80 au Mexique et en Amérique Central pour une période de 9 ans. Ginette s’installe aux États Unis avec son fils de 3 ans durand 25 ans en Floride et rencontre son conjoint qui est capitaine de bateau. Ginette commence à vivre sur un voilier et navigue pendant plusieurs annnnées et à faire des convoyages avec son conjoint.

De retour au Québec dans la région de la Beauce pour la période de l’été et retourne dans le sud pour l’hiver.

Après des mois de rénovations, de perturbations, de poussière et de distractions, le voici, notre événement de grande réouverture !!!

Joignez vous à nous pour une exposition très spéciale présentant de nouvelles œuvres de certains de vos artistes préférés et des œuvres nouvellement disponibles d’artistes de renom tels que Serge Brunoni, John Der, Paul Tex Lecor et plus encore !

L’ÉVÉNEMENT SE POURSUIT JUSQU’AU 25 MAI 2022 – À LA GALERIE ET EN LIGNE!

GALERIE DE PHOTOS DU VERNISSAGE

Oeuvres diponibles

À propos de l’artiste

Son travail est présenté dans des galeries à travers le Canada et fait partie d’importantes collections publiques et privées.

Marc Chatelle avait prévu de nous livrer aujourd’hui un tableau sur lequel il travaille depuis un moment.

Nous avons tous été frappés par la triste nouvelle de ce matin concernant le décès de Flower et sommes fiers de présenter l’hommage de Marc au Grand Numéro 10.

Le Balcon d’art est fier de vous présenter le travail de l’artiste canadien Peter Wyse.

Peter Wyse est né en 1970 (l’année du chien) à Kamloops, en Colombie-Britannique. Il travaille depuis son atelier dans le village historique de Clayburn, à 75 km à l’est de Vancouver. Peter partage cet espace charmant avec sa femme, son fils et un chien espiègle.

«Je vis dans un paysage de chiens et de grenouilles, de flore et de faune, et même d’un canard en caoutchouc ou deux. Ma vie est à la fois paisible et ludique et c’est ce que je peins.

Peter a été initié à l’art dès son plus jeune âge par son grand-père, R.E.Walker, qui a enseigné à son petit-fils la pratique de la peinture et la discipline requise par un artiste. Il a ensuite étudié l’histoire de l’art et les beaux-arts à l’Université de la Colombie-Britannique. Quatre ans après avoir obtenu son diplôme, son grand-père lui a suggéré : « Il est temps de quitter ton emploi de jour ! Cet encouragement a conduit à des expositions individuelles et collectives réussies en Colombie-Britannique, en Alberta et dans l’État de Washington. Son travail est représenté par des galeries à travers le Canada et est collectionné dans le monde entier. Peter est un fier partenaire d’UNICEF Canada.

Les intérêts artistiques éclectiques de Peter vont de Matisse et Rothko aux peintures murales de la Méso-Amérique. Ces influences sont évidentes dans ses relations spatiales et dans son utilisation vivante de la couleur et de la ligne. Peter a travaillé avec une gamme de médiums mais il peint maintenant exclusivement à l’acrylique. Insatiablement curieux, Peter prend un grand plaisir au banal, utilisant son style unique de superposition et de ponçage de couches de peinture plates pour révéler comment l’ordinaire peut devenir extraordinaire.

Artiste singulier et émissaire iconique d’une époque particulière de l’histoire de l’art des derniers cinquante ans, l’œuvre de Gabriel Bonmati fait partie du patrimoine artistique international mais est aussi bien ancré dans l’imaginaire québécois.

Bonmati est né au Maroc d’une famille franco-espagnole. Il a étudié les Belles lettres françaises, la philosophie et la littérature gréco-latine à travers le cours classique traditionnel. Ensuite, il poursuit des études à l’École des beaux-arts de Paris et à celle de Marseille ce qui le mènera à l’enseignement.

De 1952 à 1965, il enseigne dans un lycée pour filles à Casablanca. Parallèlement, Gabriel Bonmati mène avec succès une carrière d’artiste-peintre dans laquelle il expose ses toiles dans des vernissages.

Influencé par les grands courants de l’art du vingtième siècle, l’évolution de l’approche plastique de l’artiste passe, dans les années 1950, par une vision hybride entre le cubisme et le géométrisme mais avec des préoccupations et une sensibilité toutes fauvistes. Les sujets, bien que figuratifs, semblent n’être que prétexte et subalterne aux formes et aux couleurs qu’il manipule dans un esprit proche de ses contemporains, figuratifs ou non.

Les compositions complexes des paysages lusitaniens ou provençaux montrent l’approche bien contemporaine de l’artiste qui était, à l’époque, enseignant en arts plastiques.

Ses études aux Beaux-Arts – tant à Paris qu’à Marseille, l’ont exposées de toute évidence à la bohème des artistes de son époque et à l’explosion artistique qui marqua le milieu du vingtième siècle un peu partout dans le monde.

À Casablanca, il rencontre en 1960 un autre peintre Lucien Bensaid qui le sensibilise à la technique de la sérigraphie qui lui ouvre des avenues picturales qui lui étaient jusqu’alors insoupçonnées.

Son approche s’en trouve radicalement changée. La nature même de la sérigraphie le pousse vers une liberté ou le réalisme des proportions, la perspective ou l’esclavage au réalisme deviennent secondaires à l’expression plastique pure.

L’iconographie de l’œuvre de l’artiste passe alors d’une vision bien ancrée dans une réalité toute objective vers un univers où l’imagination, le rêve, la sensualité et la mémoire prennent une place prépondérante.

À cet effet, il est probablement à noter que, dès 1967, Bonmati s’installe au Québec qu’il a visité lors de l’Exposition Universelle et dont les paysages auront su charmer le peintre qui s’inspireras dès lors de la dynamique propre à l’Amérique tant dans son approche plastique que dans le choix des sujets qu’il peindra jusqu’à la fin de sa vie.

C’est d’ailleurs au Québec que la carrière de l’artiste prend vraiment son envol. Il s’installe en Amérique au début de la quarantaine, artiste déjà accompli et confiant dans ses moyens, prêt à partager son travail avec un nouveau bassin d’amateurs. Il expose alors régulièrement chez Artlendrers, Penders et chez Elca London, galeries prestigieuses de la région de Montréal mais aussi en Europe aux côtés d’artistes renommés comme Dali et Chagall et même aux États-Unis.

À compter du milieu des années 1970, Bonmati trouve le thème qui deviendra sa signature jusqu’à la fin de sa carrière : les femmes.

Bonmati imagine – et c’est la caractéristique principale de son œuvre – souvent des portraits de dames nobles du Moyen-Orient au visage intemporel. Majoritairement inspirées par les voyages et par les expériences de l’artiste, son imagination débordante peuple une œuvre riche et sensuelle qui ne laisse personne indifférent.

Grand connaisseur en bijouterie, Gabriel Bonmati agrémente d’éléments symboliques ses toiles en y ajoutant des bijoux – souvent copié sur des cadeaux faits à son épouse – , des vêtements richement ornés ou du mobilier d’époque. Les visages féminins de ses tableaux invitent l’amateur à découvrir un monde enchanteur où l’imaginaire de Bonmati met en scène des reines somptueuses et leurs suivantes richement vêtues dans un décor mythique et rêveur.

Bonmati poursuit tranquillement sa carrière jusqu’au début du vingt-et-unième siècle exposant dans plusieurs galeries au Canada sous la supervision de son agent Multi Art Ltée qui, presque vingt-deux ans après son départ, continue à promouvoir l’héritage artistique de ce créateur dont l’approche et l’imagination continuent à séduire les générations.

Les œuvres de Bonmati se retrouvent dans de nombreuses collections publiques et privées et sont disponible dans plusieurs galeries à travers le Canada.

Oeuvres disponibles

À propos de l’artiste

«Je vis dans un paysage de chiens et de grenouilles, de flore et de faune, et même d’un canard en caoutchouc ou deux. Ma vie est à la fois paisible et ludique et c’est ce que je peins.